Nou Barris se transforma en un museo urbano al aire libre con NOU Sentit Urbà

Nou Barris: Referente del arte urbano contemporáneo con NOU Sentit Urbà

El proyecto NOU Sentit Urbà ha transformado el distrito de Nou Barris en una galería de arte urbano al aire libre, integrando 18 intervenciones artísticas en fachadas, plazas y espacios cotidianos. Con la participación de artistas locales, nacionales e internacionales como Mariana Santos, Sshhozzy, Dima Korma, Doa Oa, Jay Kaes, Udacho, LPVD*A, Octavio Serra, Taquen, Wedo Goás, Colectivo Basurama y Rice, el proyecto sitúa al distrito como un referente contemporáneo del muralismo con una mirada social y comunitaria.

Impulsado por el Ayuntamiento de Barcelona y el Distrito de Nou Barris, y producido por Rebobinart, el proyecto está vinculado al Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia de los fondos europeos Next Generation.

Más allá de la ornamentación, NOU Sentit Urbà construye un relato coral basado en la diversidad de miradas y lenguajes de los artistas, integrando cada obra en su contexto arquitectónico y social. Los murales, esculturas, instalaciones lumínicas y acciones educativas establecen un diálogo directo con la historia del barrio, abordando temas como la memoria vecinal, las migraciones, el feminismo, la biodiversidad urbana y la vida comunitaria.

Una visión de arte libre y comprometida

El concejal de Cultura e Industrias Creativas y del distrito de Nou Barris destacó que el arte urbano es intrínsecamente comunitario y alternativo, alejado de lógicas especulativas.
El proyecto busca ofrecer libertad creativa, vinculando la creación con la historia y realidad del barrio. Además, se pretende dar continuidad a esta iniciativa, consolidando un espacio de encuentro entre la ciudadanía y la creación contemporánea.

Intervenciones destacadas: memoria, identidad y diversidad

Entre las obras murales y escultóricas más relevantes se encuentran:

  • Memoria Viva de Nou Barris (Mariana Santos): homenaje a la resiliencia de las personas mayores mediante fotografías históricas del movimiento vecinal.
  • La Torre del Rellotge (Sshhozzy): reflexión visual sobre el paso del tiempo con ilusiones ópticas y volumetrías pictóricas.
  • Composición geométrica (Dima Korma): abstracción inspirada en el dinamismo del entorno deportivo.
  • Mural botánico (Doa Oa): reforestación simbólica y valoración de la flora urbana.
  • Fuerza Plural (Jay Kaes): celebración de la diversidad e identidad compartida del barrio a través del deporte.
  • Las mujeres de la Trinidad (Udatxo): reivindicación del papel femenino en la transformación social del distrito.

Otras intervenciones incluyen esculturas e instalaciones que aportan nuevas dimensiones al recorrido artístico, como:

  • Homenaje a Carme Vilà (LPVD*A): retrato que evoca memoria y arraigo comunitario.
  • La Barcelona escondida (Octavi Serra): mirada crítica sobre la turistificación mediante señalética urbana.
  • Cor y Teulades (Colectivo Basurama): reflexiones sobre sostenibilidad y autoconstrucción popular.
  • Viajes de ida (Taquen): identidad de Nou Barris a través de las migraciones.
  • Homenaje al Circo Social (Wedo Goás): creatividad como herramienta de cohesión social.

Arte y educación: un vínculo activo con la comunidad

El proyecto también incorpora la dimensión educativa, con iniciativas como Paisaje compartido: tangram colaborativo Zona Nord (Rice), donde el alumnado participa activamente en la creación de seis tangrams gigantes, interactuando y reinterpretando las obras. Esta estrategia refuerza la conexión entre arte, educación y comunidad, consolidando los centros educativos como extensión natural del espacio público.

Legado artístico y social de NOU Sentit Urbà

Con estas intervenciones, NOU Sentit Urbà deja un legado integrado en la vida cotidiana del distrito, creando un itinerario cultural abierto y accesible, que pone en valor el arte contemporáneo como herramienta de identidad, pensamiento y cohesión social.

El proyecto consolida a Nou Barris como un espacio donde la creación urbana contribuye a la memoria colectiva, la reflexión y la participación ciudadana, mostrando el potencial del arte como motor de transformación comunitaria.